PRÁTICAS PED SOLANGE CORRETA

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CENTRO UNIVERSITÁRIO FAVENI 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
PRÁTICA PROFISSIONAL 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
SANTA CRUZ DAS PALMEIRAS- SP 
2023 
 
CENTRO UNIVERSITÁRIO FAVENI 
 
 
 
 
 
 
 
SOLANGE MINATEL IANOTTI 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
PRÁTICA PEDAGÓGICA PROFISSIONAL 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
SANTA CRUZ DAS PALMEIRAS- SP 
2023
Trabalho apresentado à disciplina Prática Profissional, 
do Centro Universitário FAVENI, no Curso de Artes 
Visuais, como pré-requisito para aprovação. 
 
 
 
1. TÍTULO – Construções de Conhecimentos Artístico. 
 
 
2. APRESENTAÇÃO 
 
As atividades têm por base as orientações contidas no projeto político 
pedagógico da escola PEI. E. E. Paulo De Barros Ferraz - ECIM. A proposta educacional 
da escola busca uma postura humana de integração entre os vários tipos de 
conhecimentos, na qual apresenta uma proposta educacional que pensa no aluno em 
uma perspectiva que valoriza a sua condição histórica e social. 
A proposta didática fundamenta-se nas tendências educacionais 
contemporâneas, as quais propõem que a prática pedagógica tenha como ponto de 
partida as referências perceptivas dos alunos e o seu cotidiano. Tem como proposta 
a temática Arte que acolhe, inclui e educa. A visão sobre Artes deve ser 
fundamentada, teoricamente e metodologicamente, com o intuito de formar os 
conceitos de valores estéticos: de representatividade, de expressão e de criação. 
O ensino de Artes é um tema que mescla aspectos novos e antigos ao envolver 
tanto abordagens contemporâneas, como a visão sobre a educação artística 
tradicional. É um assunto presente e, muitas vezes, desafiador para os professores, 
considerando os obstáculos enfrentados no passado. 
De acordo com Cunha (2012) para que o ensino de Artes nas escolas seja bem-
sucedido, é crucial analisar os benefícios que essa disciplina pode proporcionar na 
vida das crianças e dos adolescentes, como o desenvolvimento da criatividade, 
sensibilidade, liberdade de expressão e espírito crítico. O treino dessas habilidades 
prepara os alunos para a vida em sociedade, facilitando sua integração e melhorando 
a qualidade do processo de aprendizagem. 
O autor ressalta que uma boa relação entre professores e alunos é 
extremamente importante na sala de aula, promovendo um ensino/aprendizagem 
abrangente. No entanto, é fundamental que os professores estejam plenamente 
preparados para ministrar suas aulas de artes. O preparo para a prática docente vai 
muito além da aquisição de conteúdos técnicos, por ser necessário ao educador 
desenvolver também as habilidades de motivação para o interesse sobre as Artes. 
Alguns professores ainda enfrentam dificuldades na preparação e execução de suas 
aulas, resultando em conflitos internos. (CUNHA, 2012) 
 
Para Macedo (2015) às artes visuais abrangem diversas áreas, tais como: 
pintura, escultura, desenho, gravura, arquitetura, design, fotografia, artes gráficas, 
cinema, televisão, vídeo e computação. Já a dança é uma parte das artes, que é 
considerada um patrimônio cultural e/ou pode representar atividades corporais 
presentes no cotidiano dos alunos. Busca desenvolver e valorizar a aprendizagem por 
meio de movimentos como: pular, correr, girar e subir, além de jogos populares de 
movimento, cirandas e amarelinhas. 
Já Silva (2015) destaca que outra prática que merece observação é o teatro, 
uma forma de arte milenar formalizada pelos gregos, mas com origem em rituais 
religiosos. Essa área exige a combinação de corpo, fala e gestos do indivíduo, 
procuram expressar sentimentos individuais e coletivos. 
Conforme Zamboni (2017) a Arte Visual é uma área de estudo e prática que 
visa integrar a arte no contexto educacional, reconhecendo sua importância como 
forma de expressão, conhecimento e desenvolvimento humano. Busca-se estabelecer 
uma relação entre a arte e a educação, proporcionando experiências artísticas 
significativas para os alunos, tanto em termos de apreciação, como de produção 
artística. 
Uliana (2014) acrescenta que a Arte desafia os padrões tradicionais de ensino. 
Ela estimula os alunos a desenvolverem sua própria voz artística, a questionarem as 
convenções e a explorarem novas formas de expressão. A Arte também promove a 
diversidade cultural e o respeito às diferentes manifestações artísticas, reconhecendo 
a importância da arte como um meio de expressão cultural e identidade. 
O autor reforça a ideia que a Arte é um campo de estudo e prática que visa 
integrar a arte no processo educativo, valorizando sua importância como forma de 
expressão, conhecimento também técnico científico. 
Através da arte, os alunos podem explorar diferentes temas e conceitos, 
relacionando-os com outras áreas do conhecimento, como história, ciências, literatura 
e matemática. A Arte incentiva a integração de diferentes linguagens e saberes, 
proporcionando uma experiência enriquecedora e ampliando as possibilidades de 
aprendizagem. 
 
 
 
3. OBJETIVOS 
 
 
O Objetivo geral: Trabalhar as habilidades Artísticas em estabelecer linhas de 
construção de conhecimento. 
 
Os objetivos específicos: 
● Conhecer e exercitar os processos de criação e desenvolvimento de 
Habilidades de criação, individual e coletivo; 
● Refletir sobre os princípios conceituais, de acolhimento, inclusão, percepções 
e sensações; 
● Treinar o olhar e a percepção Visual; 
● Codificar e decodificar sentimentos em imagens; 
● Criar uma obra Visual a partir de um tema; 
● Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e 
no espaço; 
● Destacar a apreciação e observação de imagens as formas simétricas e 
assimétricas, os conceitos e valores estéticos e de representatividade dentro 
da prática e representatividade Contemporaneidade; 
● Praticar a releitura de Obras através de recortes, colagem, pintura e criação 
audiovisual englobando representações de Música, Dança e Teatro ou 
performance dentro do Universo Contemporâneo das Artes; 
● Trabalhar com uso das Tecnologias da Informação e do Conhecimento (TICs) 
e texto contextualizando o aluno com o fazer, o trabalho artístico, suas 
características e como através da escolha de uma imagem, tema, sentimento 
e percepções é possível criar um universo Artístico; 
● Explorar o conhecimento prévio dos alunos sobre a Arte e suas manifestações 
e interações culturais. 
 
Obs: Dentro de cada atividade proposta haverá um planejamento pedagógico 
contendo os objetivos específicos para cada atividade. 
 
 
 
 
4. METODOLOGIA 
 
 
De acordo com TRIVIÑOS (1987) a metodologia construtivista visa buscar a 
informação diretamente com a população pesquisada (alunos). A proposta educativa 
tem também uma Base teórica (bibliográfica), a qual dá suporte para as discussões 
temáticas e elaboração das atividades propostas, tendo como direcionador 
qualificativo a experiência prática do docente de Arte. Ressalta-se que pesquisa 
bibliográfica visa conduzir o investigador a se aproximar diretamente de tudo que já 
foi escrito, declarado ou filmado referente ao tema. 
 
A observação sistemática é realizada de forma controlada com o intuito de 
obter respostas que foram prefixadas. Porém, as regras não devem 
uniformizar nem serem rigorosas demais, porque as situações conforme os 
objetos e objetivos da pesquisa talvez sejam diferentes (LAKATOS, 
MARCONI, 2010). 
 
 
A escolha metodológica foi por uma proposta, um projeto de intervenção 
pautada na pesquisa bibliográfica e documental, cuja finalidade é descrever uma 
situação e lançar em discussão os fatos observados e referenciados com a finalidade 
de planejar atividades práticas de trabalhar os conteúdos da disciplina de Arte. Os 
instrumentos utilizados foram levantamentos de publicações relacionadas ao tema e 
artigos científicos encontrados em algumas bases de dados online como o Google 
acadêmico, SciELO-(ScientificElectronic Library Online), entre outros. 
O caminho para execução da proposta é a divisão do processo executivo em 
etapas, na qual a primeira etapa consiste na apresentação da proposta, exposição 
teórica sobre o tema, orientação de pesquisa a ser desenvolvida pelos educandos. Já 
na segunda etapa consiste na execução das atividades e na terceira etapa resultado 
do estudo e finalização. A proposta prática é trabalhar a capacidade de observar, 
analisar e criar conhecimentos e um primeiro passo é desenvolver as habilidades 
perceptivas e para isso é necessário treinar e exercitar o olhar e a construção de 
elementos visuais. 
 
A percepção (do latim perceptĭo) consiste em receber através dos sentidos, 
das imagens, dos sons, das impressões ou das sensações externas. Trata-
se de uma função psíquica que permite ao organismo captar, elaborar e 
interpretar a informação que chega do meio. É importante fazer a diferença 
entre o estímulo, que pertence ao mundo exterior e produz o primeiro efeito 
na cadeia do conhecimento, e a percepção, que é um processo psicológico e 
que pertence ao mundo interior. Pode-se dizer que o estímulo é a energia 
física, mecânica, térmica, química ou eletromagnética que excita ou ativa um 
receptor sensorial. (BARBOSA, 2009. p. 25) 
 
 
Atividade I: Representação, teatro, fantoche, musicalização. 
Metodologia: Criação e Apresentação 
Público Alvo: 5º, 6° e 7º ano, mas é uma atividade que oferece possibilidades de 
trabalho em todas as etapas escolares. 
Atividade II- Construção de imagens - Sentimentos. 
Metodologia: Apresentação do mundo das formas, cores, texturas 
Público Alvo: 5º, 6°, 7º, 8º e 9º. Trabalhar as noções perceptivas, reflexivas e de 
visão socioculturais. 
Atividade III– Interação com o tema- Outras Manifestações Música, Dança, Teatro. 
Trabalhar com texto levando os alunos a compreensão do que se entende por 
Arte e suas manifestações culturais e populares. Explorar o conhecimento prévio dos 
alunos sobre a Arte e suas manifestações e interações culturais. 
Estratégia de Ação: Através da contextualização, avaliar e levantar dados sobre os 
vários tipos de Arte e principalmente sobre o que elas refletem. 
Metodologia: Roteiro de registro no diário de atividade, Texto, etc. 
Trabalhar com uso das Tecnologias da Informação e do Conhecimento (TICs) e texto 
contextualizando o aluno com o fazer, o trabalho artístico, suas características e como 
através da escolha de uma imagem, tema, sentimento e percepções é possível criar 
um universo Artístico. Estratégias de Ação serão concentradas em trabalhos com o 
vídeo que apresenta as obras de vários autores que abordam sonhos, tristeza e 
alegria. Vídeo aulas sobre obras dos artistas para a contextualização. Serão 
apresentados textos sobre “As Artes e Suas Manifestações Estéticas e Culturais. 
Essa atividade é complementar e fecha o conhecimento em relação às 
atividades anteriores. Propõe à criança uma reflexão de como vemos o mundo, as 
diferentes formas de Arte e sobre a capacidade humana de perceber o outro. 
 
 
 
 
 
 
5. CRONOGRAMA 
 
 
ATIVIDADE MAIO JUNHO AGOSTO SETEMBRO 
Escolha do Tema x 
Pesquisa bibliográfica X 
Observações sistemáticas X X X 
Levantamento de hipótese X 
Relato de vivências X X 
Diário de campo. X X X X 
Revisão de literatura X X X 
Construção Das atividades x 
Fundamentação teórica X X 
Definição da metodologia X 
Definição de objetivos X 
Definição do público alvo X 
Revisão de literatura X X 
Desenvolvimento das práticas 
profissionais 
 X X 
Revisão e conclusão X X X 
Fechamento das atividades 
Entrega de documentação 
Entrega de arquivos e portfólio a 
unidade escolar 
 
 
Painel 
Expositivo 
Linhas de tempo histórico 
Entrega do relatório final X 
 
 
 
 
 
 
 
6. RECURSOS NECESSÁRIOS 
• Multimídia 
 
• Diário de atividade 
• Pasta para portfólio 
• Recursos didáticos: imagens, textos, “Construções lúdicas”, como do Instituto 
Avisa lá, e Ambientes lúdicos 4/ ARTES. Videoaula, fita adesiva ou giz, folhas de 
revista ou jornal. Computador- TICs — tecnologias de informação e comunicação. 
Projetor (se for aula presencial). Câmera fotográfica ou celular, espelhos, lápis, 
canetinha, tintas ou outros materiais. 
• Materiais Extras: sucatas, tocos de madeira, carretéis, conduítes, tubos, canos 
flexíveis e rígidos, pneus, rolos de papel, tecidos de diferentes texturas e tamanhos, 
tonéis, cordas, Barbantes, Cartolinas 
• Materiais de longo alcance, conforme a pesquisa feita será decidido quais 
materiais a serem usados. 
• Espaços: As atividades iniciam na sala, posteriormente pode-se utilizar outros 
espaços como: quadra de esporte, pátio, etc. 
• Tempo sugerido: aproximadamente um período de 30 minutos a 1 hora. 
Necessário organizar o tempo entre as três principais etapas: elaboração e 
discussão da atividade, preparação dos materiais e a roda de conversa (resultado, 
dificuldades, sugestões, reflexão e organização). Tempo de execução, entre, 2 a 3 
meses. 
 
7. RESULTADOS ESPERADOS 
 
Observar a organização dos grupos, como os alunos exploram as atividades 
propostas. Analisando quais as formas, qual o desempenho, quais as facilidades e 
quais as dificuldades encontradas em cada fase. 
Através das atividades propostas espera-se que como o direcionamento 
docente os alunos possam identificar a importância do estudo, da disciplina de história 
e desenvolvam a capacidade e traçar uma linha do tempo levando-se em conta alguns 
fatos históricos e como estes interferem no modo vida atual. Espera-se estimular a 
reflexão sobre o processo e questões que envolvam habilidades e/ou dificuldades de 
lógica temporal e abstrativa sobre fatos históricos. 
 
 
 
 
8. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS 
 
BARBOSA, Ana Mae; COUTINHO, Rejane Galvão (orgs.). 2009, p. 12-25. 
Arte/educação como mediação cultural e social. São Paulo: Editora UNESP 
 
CUNHA, J. M. J. Ensino de artes: dificuldades, experiências e desafios. Revela: 
Periódico de Divulgação Científica da FALS. Ano VI, 2012. Disponível em: 
http://www.fals.com.br/revela14/art_exp05_14.pdf. Acesso em: 02 de abr 2023. 
LAKATOS, E. M. MARCONI, M. A. Fundamentos de metodologia científica. 7ed. 
São Paulo: Atlas, 2010 
 
MACEDO, L. Uma família cheia de boas intenções com a escola. Nova escola. 
Ano 30. N° 281. Abril, 2015. NASCIMENTO, V. S. J. Ensino de arte: contribuição para 
uma aprendizagem significativa. Santos: Funarte, 2013. Disponível em< 
http://www.furnarte.gov.br/encontro/wp-content/uploadsartigo-para submissão-pela-
funarte vanderleia-santos.pdf> Acesso em: 16 de maio 2023. 
SILVA, Márcia Dárquia Nogueira da. As Artes Visuais nas práticas das professoras 
de uma Unidade Municipal de Educação Infantil de Belo Horizonte. 2015. 222 f. 
Dissertação (Mestrado em Educação) - Universidade Federal de Minas Gerais, Belo 
Horizonte - MG, 2015. 
ULIANA, Dulcemar da Penha Pereira. Experiência Sensível na Educação Infantil: 
um encontro com a arte. 2014. 186 f. Dissertação (Mestrado em Educação) – 
Universidade Federal do Espírito Santo, Vitória - ES, 2014. Disponível 
em<https://repositorio.ufes.br/handle/10/1340.>Acesso em: 20 de maio. 2023. 
ZAMBONI, Silvio. A pesquisa em arte: um paralelo entre arte e ciência. 3. Ed. 
Campinas: Autores Associados, 2017. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
RELATÓRIO FINAL DO PROJETO DE INTERVENÇÃO 
 
 
 A apresentação da Produção Didática Pedagógica teve por base referências 
teóricas apresentadas por slides, vídeos e aulas expositivas, aos alunos. Todo o 
planejamento foi realizado para as salas de aula nos 7.º ao 9.º anos do Ensino 
Fundamental II. As atividades foram discutidas e refletidas em cooperação com o 
professor titular da disciplina de Artes. 
Com o advento do século 21, as necessidades sociais e as mudanças das 
relações estão obrigando de certo modo, que os educadores repensem sobre suas 
propostasde ensino- aprendizagem e não dá para pensar em mudança de ensino 
sem correlacionar as necessidades do século, em questão, sem rever a relação do 
ensino das Artes. 
A proposta teve por finalidade discutir sobre arte na educação, em uma visão 
que prioriza o fazer artístico como um processo de aprendizagem. Para tanto, é 
essencial que o professor aprenda a reparar no potencial de cada criança, nas suas 
formas de conhecer, apropriar-se do mundo e expressá-lo. Sendo assim, é essencial 
que o educador construa uma prática pedagógica que dê acesso ao universo artístico-
cultural, promovendo a aproximação das crianças aos diferentes conceitos estéticos 
e representações artísticas, ampliando seu repertório e vivenciais. 
Os maiores desafios encontrados foi aplicar as aulas de maneira na qual os 
alunos participassem ativamente, para que eles se sentissem parte da atividade 
proposta como sujeitos únicos, cada um no seu ritmo e espaço durante o processo de 
aprendizagem, respeitando as diferenças e o público diversificado. 
As atividades foram discutidas e elaboradas em cooperação com os alunos 
levando-se em conta a própria orientação do projeto político pedagógico escolar que 
destaca utilização da metodologia e a proposta com base construtivista do 
conhecimento. Para tal, a estratégia adotada teve como base a elaboração em 
conjunto com os alunos de um roteiro de pesquisa, o qual foi utilizado no decorrer da 
aplicação da prática pedagógica. 
As anotações foram utilizadas como material para sistematizar os 
conhecimentos produzidos, por meio de registro de das atividades aplicadas no 
decorrer de cada aula. Depois de propor a atividade de cada encontro foram 
destacadas as questões a serem pontuadas em um diário de atividades ou portfólio, 
no qual os alunos registraram todas as questões levantadas no decorrer das 
 
atividades como: dúvidas, conceitos, lembranças, dificuldades, identificações, 
projeções de ideias, entre outros conteúdos. 
Após apresentação da temática e a construção das atividades, optou-se por 
dividir os alunos por grupos, com a proposta que cada grupo ficasse responsável pela 
pesquisa e representação Artística. 
Atividades foram dividas em processos de pesquisa, análise de dados, 
elaboração de textos, arquivos de mídia visual (desenhos, gravuras, fotos, etc). Todo 
processo foi descrito no diário de atividade individual (caderno) e um portifólio da 
construção temática da sala (coletivo, documental), destinado ao acervo escolar. 
A proposta final foi a exposição de trabalhos de colagem, pintura, desenhos 
abordando a texturização, formas e cores. Para as atividades artistas culturais optou-
se pela apresentação de um teatro de fantoches unindo práticas de sonoplastia e uma 
apresentação de dança. Os alunos escolheram como temática A “Arte representativa 
e o Movimento”. 
Durante todo o desenvolvimento das práticas vivenciei todos os aspectos que 
pudessem contribuir para a minha prática docente e isso contribuiu de maneira 
significativa para a minha formação. O resultado maior deste processo é perceber 
como se dá o ensino de História e de conseguir utilizar conceitos metodológicos que 
permitiram associar teoria e prática. Os professores precisam encontrar maneiras 
eficientes de selecionar e organizar o conteúdo, priorizando os tópicos mais relevantes 
e envolventes. 
A escolha desta prática justifica-se através da observação e a interpretação, de 
que uma educação interativa e integrativa deve ter em seu currículo, o ensino de Artes 
como sendo uns dos principais pontos ou visão formadora e educativa. Formadora na 
perspectiva de trabalhar habilidades necessárias ao desenvolvimento cognitivo, 
intelectual. Educativa no sentido de desenvolver as habilidades de análise estéticas, 
culturais e sociais. Além de treinar e estimular as habilidades de análise, síntese e 
crítica, assim contribuindo para o desenvolvimento do pensamento crítico com foco na 
apreciação estética. 
 
 
 
 
 
 
 
 
F: 1 / F: 2 – Fantoches 
Fotos<arquivo, pessoal> práticas profissionais arte 
 
Trabalho com texto objetivando estimular os alunos à compreensão do que se 
entende por Arte e suas manifestações culturais e populares. Explorar o conhecimento 
prévio dos alunos sobre a Arte e suas manifestações e interações culturais. 
 
 
F: 3 Texturas e Formas F: 4 Dança 
 
Interação com o tema- Outras Manifestações Música, Dança, Teatro. 
Estratégia de Ação: Através da contextualização, avaliar e levantar dados sobre os 
vários tipos de Arte e principalmente sobre o que, elas refletem. Reflexões sobre o 
desenvolvimento dessa atividade. 
. 
Fotos<arquivo, pessoal> práticas profissionais arte/ solangeminatel@gmail.com 
 
 
CARTA DE APRESENTAÇÃO 
 
 
Pirassununga, 09 de Agosto de 2022. 
 
 
Ilmo. (a) Sr. (a) Diretor (a): 
Alessandra Andrea Valério Pinto 
 
 
Servimo-nos desta para apresentar o (a) Sr (a). Sandra Maria Minatel, aluno (a) do 
(a) Curso de Licenciatura em História. 
 
Solicitamos a colaboração de V.Sa. no sentido de que seja autorizada a realização 
das Atividades Práticas nesta Instituição, em cumprimento das exigências 
curriculares, facilitando-lhe a oportunidade de vivenciar a realidade educacional, 
condição imprescindível para futura atuação profissional. 
 
 
Sem mais para o momento, 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
DECLARAÇÃO DE PARTICIPAÇÃO 
 
 
 
 
 
 
Declaramos para devido fins que Sandra Maria Minatel, inscrito (a) no CPF, 
190.271.818-61,portador(a) do RG 24859663-9, realizou a Prática Pedagógica nos 
dia (s) 05/09 á 30/09. 
No mês de setembro de 2022 na instituição E.E. Professor Paulo de Barros Ferraz, 
CNPJ ou Número da portaria 47756929/0001-09. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Assinatura por extenso do (a) responsável da instituição. 
 
 
 
 
 
 
Carimbo do responsável Carimbo oficial da instituição 
 
(Diretor (a), Vice-diretor (a) ou Coordenador)