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1/2 Atlas da Arte Mundial Atlas da Arte Mundial John Onions, Laurence King Publishing, no 75 Até onde é possível falar de arte do “mundo”? John Onions, professor de Artes Visuais da Universidade de East Anglia, pensa claramente que é possível, e no Atlas da Arte Mundial ele produziu um trabalho cheio de mapas e desenhos provocativos e estimulantes. Consiste em uma série de spreads de página dupla, com ensaios contribuídos por vários autores, ilustrados por numerosos mapas e planos que tendem a ofuscar as ilustrações reais das obras de arte. As contribuições mais bem sucedidas concentram-se, não tanto na arte, mas nas condições em que foi produzida – os patronos que a encomendaram e as influências de outros países. Talvez o melhor exemplo seja o mapa dos Países Baixos de 1300 a 1500 com tapeçarias saindo da Flandres, mas lã vinda dos Cotswolds e de outras regiões britânicas. Há inevitavelmente algumas quibbles. Está organizado em seis seções, nem todas as escolhas felizes: por exemplo, o período de 500 aC a 600 dC é rotulado Guerra e Império, quando na verdade, durante grande parte da Europa e, na verdade, da Ásia e da África, isso foi dominado pelo Império Romano, que proporcionou um dos períodos mais longos de paz que o mundo já viu. É uma pena também que cinco capítulos sucessivos que cobrem o império romano são dados a um único autor, Martin Henig: mas a 2/2 visão da arte de Atenas ou Éfeso é muito diferente da vista da Britânia. Da mesma forma, o período de 1500 a 1800 é rotulado de Exploração e Exibição, mas certamente esta é a idade da ascensão do conhecedor privado e na Grã-Bretanha, pelo menos do puritanismo. O século 1900 a 2000 é rotulado de ideias e tecnologia, mas na Grã-Bretanha, por exemplo, o Conselho de Artes nunca é mencionado. Não deveria ser feito mais da ascensão do marxismo e do socialismo? E, como acontece com muitos livros acadêmicos, a palavra “mercado” é tabu: alguns dos capítulos por padrão fazem as perguntas relevantes sobre quem encomendou a arte e as restrições sob as quais ela foi produzida, mas não posso deixar de sentir que uma abordagem mais rigorosa ao longo dessas linhas teria sido útil, especialmente nos próprios capítulos do editor sobre arte grega. O atlas é, em muitos aspectos, um filho das revoluções culturais da década de 1960; visa romper com as tradições europeias e ter “de um ponto de vista muito diferente, reconhecendo que somos animais e vendo a produção da cultura como parte de nossa natureza”. Não estou certo do que isso significa; mas a força do livro está na maneira como ele olha para a disponibilidade de matérias-primas e mostra como a arte tem sido influenciada pela fé, comércio e guerra, bem como por seus patronos e aqueles que a comissionam e apoiam. Este artigo é um extrato do artigo completo publicado na edição 7 da World Archaeology. Clique aqui para subscrever https://www.world-archaeology.com/subscriptions