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PEDEAD - Metodologia do Ensino de Arte

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PEDEAD - Metodologia do Ensino de Arte 
Avaliação 
Avaliação 01 
 
NOTA 
10 
1. Marque a alternativa correta. Por muito tempo, as aulas de artes foram destinadas à mera decoração das 
paredes das escolas para datas comemorativas. Talvez isso ainda aconteça em situações mais isoladas, 
porém sabemos que o ensino de arte na contemporaneidade não mais se caracteriza por ser acessório da 
aprendizagem, ao contrário: 
Através das Artes, não pode-se avaliar o grau de desenvolvimento mental das crianças, seus sentimentos, além 
de estruturar a capacidade criadora, desenvolver o raciocínio, a imaginação, menos a percepção e o domínio 
motor. 
As Artes abrangem apenas conhecer a história da arte, pois também é importante para conhecermos a nós 
mesmos. 
A Arte propicia o desenvolvimento do pensamento artístico, que caracteriza um modo particular de dar 
sentido às experiências das pessoas: por meio dela, o aluno amplia a sensibilidade, a percepção, a 
reflexão e a linguagem. (Alternativa correta) 
Através das Artes, avalia-se o grau de desenvolvimento mental das crianças, suas predisposições, seus 
sentimentos. 
Aprender arte envolve, exclusivamente, fazer trabalhos artísticos, apreciar e refletir sobre eles. 
2. A Arte contribui, para a interação crítica dos alunos com a complexidade do mundo, além de favorecer o 
respeito às diferenças e o diálogo intercultural, pluriétnico e plurilíngue, importantes para o exercício da 
cidadania. A Arte propicia a troca entre culturas e favorece a construção do conhecimento em relação às 
semelhanças e diferenças entre elas. Assim os educandos: 
Necessitam participar, primeiramente de atividades no interior da escola. 
Devem ser protagonistas e criadores de suas produções. (Alternativa correta) 
Precisam participar apenas de exposições criativas. 
Ficam imersos em algumas culturas visuais. 
Participam de experiências artísticas verbais. 
3. A utilização de atividades artísticas (por exemplo, pinturas e teatro) para a interpretação de temas 
relacionados a determinados assuntos pode ser considerada vantajosa porque: 
não permite que o aluno tenha pensamento singular, impedindo-o de ser excluído pelos colegas de aula. 
concentra os pensamentos em um único tipo de função psicológica. 
permite que os sentimentos e as emoções do indivíduo sejam expressos na sua forma 
singular. (Alternativa correta) 
permite que o aluno com altas habilidades classifique e categorize os assuntos. 
desenvolve o senso crítico-científico do aluno com altas habilidades artísticas. 
4. Segundo o PCN-Arte (1997, p. 20), com o sistema de escola libertária e inovadora que antecederam os 
PCNs, o princípio revolucionário que advogava a todos, independentemente de talentos especiais, a 
necessidade e a capacidade da expressão artística foram, aos poucos, sendo enquadrados em palavras de 
ordem, como, por exemplo “o que importa é o processo criador da criança, e não o produto que realiza” ; 
“aprender a fazer, fazendo” etc. Estes e muitos outros lemas foram aplicados mecanicamente nas escolas, 
gerando deformações e simplificações na ideia original, o que redundou na banalização do “deixar fazer” — 
ou seja, deixar a criança fazer arte, sem nenhum tipo de intervenção. Diante disso, podemos AFIRMAR que ao 
professor destinava-se: 
um papel cada vez mais irrelevante e passivo. (Alternativa correta) 
o papel de avaliar o processo de aprendizagem sobre os alunos de forma rígida e implacável. 
a intervenção sistemática no processo de criação artística da criança. 
o controle das ações dos alunos, introduzindo os conceitos de Arte que seriam fundamentais para a criança. 
um papel de suma importância sobre o processo de ensino e aprendizagem do aluno. 
5. Em relação à escolha da metodologia mais adequada para o ensino das Artes para alunos com altas 
habilidades/superdotação, é importante que o professor leve em consideração: 
escolhas do aluno e que visem ao aprendizado, unicamente, de técnicas avançadas de trabalho. 
escolhas de conteúdo pertinentes ao aluno e ao professor livres de embasamentos teóricos. 
escolhas pessoais do professor a respeito dos conteúdos de Artes que lhe são mais adequados. 
escolhas por conteúdos unicamente abstratos para aguçar o potencial criativo-imaginativo do aluno. 
escolhas de conteúdo pertinentes ao aluno e ao professor e que sejam ponderadas por teorias sobre a 
educação. (Alternativa correta) 
6. As escolas e os professores têm fundamental importância no ato de ensinar e educar. No caso específico do 
ensino de arte, o aluno se manifesta de diversas formas (oralidade, pintura, música, etc.) para que seja 
avaliado pelo professor. Logo, é papel do docente: 
exaltar os piores trabalhos para que os alunos aprendam com os erros. 
dividir a sala de aula entre os que possuem aptidão para a arte e os que não possuem tal qualidade, 
dinamizando, assim, as aulas. 
fazer duras críticas sobre as manifestações artísticas do aluno. 
criar um mecanismo de avaliação que exalte as melhores performances artísticas dos alunos. 
valorizar e incentivar a criação artística dos alunos. (Alternativa correta) 
7. Aprender arte envolve alguns eixos de aprendizagem que são imprescindíveis ao processo de construção 
do conhecimento, sendo eles: fazer, apreciar e refletir sobre a produção social e histórica da arte, 
contextualizando os objetos artísticos e seus conteúdos. Logo, o termo "contextualizar" aqui empreendido 
deve ser entendido como: 
a capacidade da escola em criar ambientes de ensino em suas dependências. 
a capacidade de elevar o pensamento a um outro plano mais sublime e puro da arte. 
a capacidade do professor em passar o conteúdo. 
a capacidade do professor e do aluno de situarem as criações artísticas no tempo e no espaço. (Alternativa 
correta) 
a capacidade de reconhecer o futuro da arte no Brasil. 
8. A teoria sociointeracionista no ensino de artes busca permitir que os alunos não só aprendam sobre 
manifestações artísticas e culturais socialmente reconhecidas, mas também estimular os estudantes à 
criação de sua própria produção artística, desenvolvendo habilidades e competências e utilizando 
ferramentas, suportes e instrumentos diversos em suas criações. Nesse contexto, acerca dessa teoria, é 
correto afirmar que: 
A vivência em sociedade é dispensável para a transformação da criança. 
Parametrizar a curiosidade e a vontade de aprender é o principal desafio de uma abordagem 
sociointeracionista. 
O professor age como alguém que treina a criança ao aprendizado. 
A aprendizagem acontece em contextos históricos, sociais e culturais. (Alternativa correta) 
O conhecimento da que a criança já possui é desvalorizado nos processos de criação em artes. 
9. Tão importante quanto contemplar todas as unidades temáticas, de maneira integrada e até simultânea, é 
articular esses saberes com as seis dimensões do conhecimento propostas pela Base Curricular. As 
dimensões que aparecem como novidade é: 
Criação, Crítica, Fruição. 
Estesia, Expressão e Reflexão. (Alternativa correta) 
Criação, Fluição, Complexidade. 
Estesia, Expressão, Fruição. 
Expressão, Reflexão, Relação. 
10. A Base é clara ao afirmar que os processos de criação em Arte, precisam ser compreendidos como tão 
relevantes quanto os eventuais produtos finais, o que também deve impactar profundamente a forma de se 
planejar as aulas do Componente na escola. Então o que o documento pede é: 
Que os processos de aprendizagem artística sejam capazes de ampliar as capacidades cognitivas. 
Que a Arte seja ampliada apenas a partir da capacidade criativa de cada educando. 
Que os processos de aprendizagem artística de ampliem as capacidades cognitivas, criativas e 
expressivas dos alunos, envolvendo ações investigativas e de produção do conhecimento. (Alternativa 
correta) 
Que seja potencializada as referências estéticas, filosóficas, sociais, culturais , mas não as referências políticas. 
Que queas práticas artísticas sejam limitadas à capacidade de dominar determinados códigos e técnicas.

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